Presses Universitaires de Vincennes

Les « earthwork » d’Isamu Noguchi : anticipation du Land Art et question identitaire
Hiromi Matsugi

L’article propose une étude sur l’œuvre environnementale d’Isamu Noguchi, artiste américano-japonais considéré parfois comme précurseur du Land Art. Ses projets non réalisés dans un contexte de conflit géo-polique, et ses œuvres créées dans la reconstruction de l’après-guerre dévoilent la dimension identitaire que peut avoir l’aspiration à la terre chez un artiste, un des aspects ignorés par le discours dominant du Land Art.

Michael Heizer et les risques du sublime technologique
Serge Paul

Dans le désert du Nevada, Michael Heizer travaille depuis 40 ans à la réalisation de City, une sculpture de terre monumentale inspirée d’architectures précolombiennes. Sa pratique interventionniste nécessite des moyens industriels. En 2004, le gouvernement Bush a programmé la construction d’une voie ferrée passant à deux pas de City. Tous les déchets nucléaires des États-Unis convergeraient vers un unique site d’enfouissement de la région. Cette situation a-t-elle modifié la conscience écologique de l’artiste et sa vision de la suprématie technologique américaine ?

L’immersion dans les ruines de Passaic : le rôle créateur de la fiction dans la perception des monuments
Anaël Marion

Dans cet article, Smithson nous narre son voyage dans le New Jersey à la découverte des nombreux monuments. Comprendre leur définition, consistera à démêler les différents fils d’une expérience perceptive du paysage où se mêlent lecture et écriture. Car ces monuments ne peuvent prendre sens que sur le fond d’une fiction projective qui vient nourrir la perception. Ils dessinent ainsi à même le sol la carte d’un futur à (re)construire.

(a) filiations
Anne-Françoise Penders

Robert Smithson / Till Roeskens. Conférences, errances urbaines, limites de l’absurde et du politique. Importance de l’écrit dans le processus créateur, dans le développement d’une pensée – de l’écart, de l’espace –, dans l’approche du territoire lui-même comme dans l’interrogation des frontières qu’elle suppose. Exploration continue des marges. Comment mettre en parallèle des pratiques similaires, des cartographies aussi subjectives, qui disent ne rien lui devoir (en ligne directe) ?

La marche comme méditation sur le paysage : le cas de  Andy Golsdworthy au Yorkshire Sculpture Park
Christine Vial-Kayser

L’artiste Britannique Andy Goldsworthy avait réalisé une intervention spécifique au sein du Yorkshire Sculpture Park en 2007-2008. Le projet consistait principalement à installer ses œuvres le long d’un parcours que le visiteur devait suivre afin de faire l’expérience des phases de création de l’artiste. Tout en décrivant minutieusement ce parcours, l’auteure en montre également les implications sociopolitiques.

Pratiques du site, écologie du lieu
Patrick Barrès

Les pratiques actuelles de l’in situ, dans la continuité des réalisations du Land Art des années 1960-70, rejoignent un projet de mise en chantier du site. Le projet d’une écologie du lieu se manifeste par un processus de déconstruction et de construction, suivant une tension dialectique entre une culture du milieu et un milieu de culture. A terme, le site modelé ou redéfini donne la possibilité à celui qui en fait usage de réaliser ou de renouveler l’expérience d’un lieu/milieu de vie.

De l’inscription sur le paysage à l’effacement de la trace : trajectoire d’une écologie artistique
Emeline Eudes

Par le biais de comparaisons successives entre œuvres emblématiques du Land art et œuvres contemporaines ayant trait à l’environnement, l’article a pour but de montrer comment l’évolution de la définition des termes nature et environnement ont influencé ces pratiques artistiques. Ce sera aussi l’occasion de revenir sur une filiation possible entre ces œuvres des années 1970, qui inaugurèrent une rencontre entre art et territoire, et des travaux récents impliqués dans le domaine de l’écologie.